Андрияка С. Н. Акварельный пейзаж. Часть III. Дорожные этюды.
В третьей части учебно-методического пособия излагаются базовые принципы авторской методики преподавания пленэра. Методика позволяет успешно освоить искусство колористического пейзажа, основой которого является воспроизведение состояний природы путем достоверной передачи тональных и цветовых отношений всех элементов композиции.
В художественную педагогику вводится понятие «дорожные этюды»: живописные наброски пейзажных мотивов, выполняемые учащимися из окна движущегося транспорта (автомобиля, электропоезда, теплохода и т.п.), благодаря чему происходит мобилизация внимания и зрительной памяти, развивается способность оперативно анализировать цветовые тональные особенности наблюдаемого пейзажа.
В издании публикуется поэтапная фотосъемка процесса создания дорожных этюдов в сопровождении кратких комментариев.
Альбом. Учебно-методическое пособие М.: Изд-во Академии акварели и изящных искусств, 2021. – 120 с.: илл.
Андрияка С. Н. Цветы. Как писать цветы
Новый альбом Народного художника России, действительного члена Российской Академии художеств, основателя и художественного руководителя Московской Школы акварели, ректора Академии акварели и изящных искусств Сергея Николаевича Андрияки.
Помимо как известных, так и новых цветочных натюрмортов, в каталоге представлены три мастер-класса – «Чайная роза», «Пионовидные тюльпаны» и «Нарциссы» – поэтапные иллюстрации с подробными комментариями автора как писать цветы акварелью.
Альбом. Учебно-методическое пособие М.: Изд-во Академии акварели и изящных искусств, 2017. – 120 с.: илл.
Андрияка С. Н. Цветы. Как писать цветы. Часть II. Тайна цветка, тайна цвета
Книга посвящена проблемам композиции колористического натюрморта с букетом цветов и выполнения подобного натюрморта в технике многослойной акварели. Автор, опираясь на более чем полувековой опыт творческой и педагогической работы, раскрывает основные задачи, стоящие перед художником, главная из которых – сочинить композицию как гармоничный по колористическому решению ансамбль, где «солируют» цветы, а все другие элементы натюрморта (стебли и листья, сосуд для растений, фон и т.д.) играют роль тактичного, уместного «аккомпанемента». В связи с этим подробно рассматриваются варианты удачного выбора тона и цвета фонов для натюрмортов с цветами с учетом особенностей восприятия цвета в зависимости от колорита окружающей растения среды. На примере своих творческих работ автор раскрывает ключевые принципы компоновки и написания натюрмортов с букетами синих, белых, желтых, красных цветов, натюрмортов с букетами полевых трав, а также натюрмортов с цветами на глубоко темных фонах. В книге уделяется внимание вопросам грамотной послойной передачи светотени, указываются наиболее типичные технические трудности в работе акварелью и раскрываются оптимальные способы их решения. Материалы книги предназначены для педагогов и учащихся художественных учебных заведений всех уровней; также они будут интересны и профессиональным художникам, поскольку автор предлагает решение сложных проблем, возникающих в ходе работы над колоритом в трудной для освоения на высоком уровне технике многослойной акварели.
Альбом. Учебно-методическое пособие М.: Изд-во Академии акварели и изящных искусств, 2021. – 96 с.: илл.
Андрияка С.Н.: Акварель: альбом.
М.: Издательство Академии акварели и изящных искусств, 2014. – 272 с.: ил.
В альбом вошли рисунки, пейзажи, портреты, натюрморты, городские пейзажи, выполненные в технике акварельной живописи, написанные в период с 2008 по 2011 год. Более 400 живописных произведений.
Искусство рисунка и акварели. Императорская Академия художеств: Учебное пособие.
Издательство Академии акварели и изящных искусств, 2014. – 88 с.: ил.
В учебном пособии изложены сведения о забытых ценных элементах метода и системы преподавания в европейских академиях художеств 18-19 вв. на примере санкт-петербургской Императорской Академии художеств с широким привлечением материалов лучших старинных руководств по рисунку и живописи.
Издание является уникальным сочетанием текстов в сопровождении иллюстративного ряда.
Приводятся редкие сведения о технике и технологии классического европейского рисунка.
Для педагогов и учащихся художественных учебных заведений, художников, историков искусства и всех интересующихся изобразительным искусством.
Композиция орнамента. Часть 3. Мелкий опт. 1 уп. (5 шт.)
Учебно-методическое пособие по композиции орнамента. Альбом (первая авторская адаптация текста и иллюстративного ряда, комм. к иллюстративному ряду Д.В. Фомичева – М.: Изд-во Академии акварели и изящных искусств, 2017. – 76 с.: 112 цв. ил.
Учебно-методическое пособие содержит уникальные сведения о многообразных способах компоновки орнамента, проиллюстрированных примерами их использования в различных отраслях декоративно-прикладного искусства. Автор текста, орнаментов и натурного материала к ним — классик искусства ар-нуво, французский художник Морис Пияр Верней (1869—1942). Текст посвященных вопросам композиции орнамента глав его книги «E´tude de la plante. Son application aux industries d’art» впервые переведен на русский язык. Текст и иллюстративный ряд книги адаптированы в целях создания максимально наглядного, логически выстроенного и простого для восприятия и освоения учебно-методического пособия по композиции орнамента.
Очарование старинных шедевров «Краснодар»
Альбом. Изд.-во Академии акварели и изящных искусств. 24х27 см, мягкая ламинированная обложка
Русская и западноевропейская графика начала XIX - второй половины XX веков из собрания Краснодарского краевого художественного музея им. Ф. А. Коваленко.
Очарование старинных шедевров, Рязань
Очарование старинных шедевров "Рязань"
Альбом. Изд.-во Академии акварели и изящных искусств. 22х27 см, мягкая матовая обложка
В альбоме представлены произведения Ивана Петровича Пожалостина (1837-1909), мастера репродукционной гравюры из коллекции Рязанского художественного музея. Издание представляет интерес для педагогов и учащихся художественных учебных заведений, художников, историков искусства, читателей, интересующихся изобразительным искусством.
Поверин А.И. Русская народная глиняная игрушка
Учебно-методическое пособие. — М.: Издательство Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, 2017. — 88 с.: ил.
Поверин Александр Иванович, член Союза Художников России, принимал участие более чем в 30 выставках керамики и скульптуры, из которых 13 персональных. Автор множества книг об искусстве, гончарном деле, художественной керамики. В этой книге автор исследует родословную глиняной игрушки, описывает народные промыслы традиционной глиняной игрушки разных областей России, подробно знакомит с технологией изготовления.
Книга предназначена для педагогов и учащихся художественных учебных заведений, общеобразовательных школ, изостудий, художников и для всех интересующихся изобразительным искусством.
С.Н. Андрияка. Акварельный пейзаж. Часть II
Акварельный пейзаж: учебно-методическое пособие. - Часть II. Издание 2-е, исправленное / Художественная обработка текста, научный редактор Фомичева Д. В. – Москва: Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки. 2022. – 88 с.: ил.
Издание посвящено авторской методике обучения акварельной живописи, разработанной народным художником России, академиком Российской академии художеств, ректором Академии акварели и изящных искусств Сергеем Андриякой.
В пособии представлены задания в технике многослойной акварели, рассмотрены принципы преподавания набросков животных. Параллельная работа над длительными заданиями и быстрыми набросками позволяет учащемуся эффективно освоить технику акварельной живописи.
Учебно-методическое пособие предназначено для изучения дисциплины «Преподавание изобразительного искусства по системе С. Н. Андрияки»; преподавания по программам среднего профессионального, предпрофессионального и дополнительного художественного образования. Книга актуальна и для всех интересующихся методами обучения рисунку и живописи.
Самокиш Николай Семенович
Самокиш Николай Семенович "Графика и живопись из коллекции Симферопольского художественного музея". Учебное пособие. Альбом. Изд.-во Академии акварели и изящных искусств. 24х27 см, мягкая матовая обложка
В альбоме опубликованы произведения Н.С. Самокиша (1840-1944) из собрания Сифмеропольского художественного музея, охватывающие два основных периода творческой жизни художника: петербургский и крымский. Издание представляет интерес для педагогов и учащихся художественных учебных заведений, художников, историков искусства, читателей, интересующихся изобразительным искусством.
Великие репинские ученики. Живопись, графика
Великие репинские ученики [каталог выставки] / Авт.-сост. Б. А. Шаров, ред. Ю. В. Смирнов. – Москва: Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, 2021